[ ... Sono & Alucinação... ]

{... o sono é um estado alucinatório! liberta-se a mente e aparentemente todos os membros se paralisam. aparentemente ficamos imóveis no mesmo sítio. no mesmo lugar. vivos. entregues aos mistérios que o cérebro nos obriga a percorrer. durante o sono... abrimos portas. janelas. novos universos. curiosos labirintos. observamos imagens vindas do nada. adormecidos os sentidos, surgem cores e imagens desconexadas que invadem toda a lógica do nosso pensamento. não há princípio nem fim nesse grande universo: tecido de nós. nesse abandono temporário, contemplamos momentos felizes. estranhos. complexos. é nele que se apagam as tristezas. no extenso pano que se abre e nos envolve: somos o futuro. o passado. o presente. o sono é sempre intemporal. alucinação. viagem. momento único. lugar onde tudo o que é lógico... se separa logo desde o seu início da racionalidade. sempre. objectivamente a mente serve para difundir o corpo no tão desejado ciclo da imaginação. e tudo corre velozmente ao mesmo tempo: a mente, o cérebro, a alma, o corpo. repetitivamente. por vezes o corpo reage: vibra. arrepia. por vezes a mente: sente. acorda. por vezes a alma: move-se. entra em queda: flutua. rodopia. surgem as memórias, as estórias, os encantos, as aflições. aparentemente tudo se inicia aos solavancos. outras vezes... suavemente. há quem visione a tridimencionalidade das formas. é o início da viagem ao maravilhoso mundo dos sonhos. há personagens, conversas, imagens, lugares, sons, cores, texturas e novas densidades. nesse misterioso universo: somos apenas espectadores. somos sempre observados e observadores... até mesmo quando dormimos. }

[ La double vie de Veronique]

[ ... A Linha do Tempo... ]

{ ... penduramos todas as cores tingidas ao vento. tudo, alinhado numa só linha. paralela ao horizonte. esticados os panos de cada cor nas alvenarias das nossas memórias... ficamos sentados à espreita. imóveis. em silêncio. fechamos os olhos e conseguimos observar o movimento... das cores. decifrar os sons. descurtinar o vento. tudo serve de alavanca para gerar o único pensamento que nos anima: sentir o movimento das cores. tudo é composto por linhas. sombras. cores. sons. esticada a corda... voam as imagens e só o vento ficará para sempre... aqui e agora... dependurado na encosta da nossa imaginação. tudo o resto... não é mais do que um risco, que seguido de outros riscos pintados sempre de tons desiguais e incertos... projectam no fim de cada vida: todas as cores tingidas pelo tempo. }

[Keith Jarrett-With a song in my heart]

[... Anjos de Pedra: O Sentido do Futuro... ]

{... há anjos que trespassam o nosso olhar. na subida à montanha, pintamos linhas invisíveis. damos cor a toda a matéria inerte de vida. inerte. quem disse... que o invisível é inerte e não tem vida?!... há tantos anjos na terra como estrelas no céu. prefiro descortinar o vazio.... que das leis da física seguir todas as regras lógicas que tanto impedem a humanidade de sonhar. há tantos anjos que nos espreitam... há tantos anjos que vivem ao nosso lado. há na subida à montanha, anjos que dão sinais de si... em todas as linhas abstractas do nosso olhar. quem disse que o invisível é inerte e não tem vida... matou em sí: a habilidade de sonhar. em um futuro próximo... talvez, todos os anjos sejam descobertos num simples olhar. talvez... quando ocuparmos também nós: o lugar do eterno vazio que existe entre as pedras e a terra estrelar. }

[ Louis Armstrong ]

[ ...Nascemos para Sonhar... ]

{...nascemos. construímos sonhos. riscamos novos mundos. traçamos arquitecturas em todas as superfícies brancas do nosso pensamento. pensamos nos novos quadros! somos nada e tudo no tempo. somos o que sonhámos ser... porque teimamos ser o que sonhamos. hoje, nas gavetas das memórias procuramos o dia em que nascemos. das imagens a preto e branco, saem recortes da festa brava e memórias de meu pai: fundador do programa "sol & toiros". nesta viagem ao passado... surgem as cores do presente.a vida é um estranho recato de memórias. observadas isoladamente... selecionamos as cores e os dias que na sombra do que fomos: realçam marcantes momentos. viajamos no tempo. no silêncio de tudo o que povoa o universo... observamos. observamos que nem sempre fomos o que somos. mudamos rotas e desenhamos destinos. guardamos sorrisos e pintamos abraços. apagamos a dor e meditamos por instantes no complexo vazio dos que já partiram. rezamos. há tanta gente e gente nenhuma a habitar em nós. ao nosso lado. em cada retrato... voltamos aos retratos e damos conta que os mesmos servem de partida para projectar o que fazemos no presente. nas fechadas gavetas das memórias, guarda-se tudo religiosamente e o que há de mais sagrado: a família e os amigos. paramos o tempo novamente e observamos agora os novos quadros... veloz é o pensamento que traz e leva tudo o que observamos. sentimentos. cores. riscos. traços. palavras. imagens e momentos que nos levam até aos registos da infância. somos sempre tudo e nada no tempo. por isso, nascemos todos os dias para sonhar!...}

[Sade - Never As Good As The First Time]

[... En, el otro Mundo... ]

{... virados os rumos que nos levam de lugar em lugar - o céu. sempre o céu. quadro inacabado. sem princípio nem fim. suspenso. convite aberto a voos desiguais. pintura musicada pelos tons que animam esse misterioso vazio. aparentemente... o destino esboça o que somos. o que fomos. só aparentemente é que tudo é riscado no tempo que já se esfumou. não existe passado, nem presente, nem futuro... porque estamos sempre à espera da partida. no tempo. na vida. na terra. no céu. se pudessemos parar o tempo... não estaríamos destinados a virar o rumo que nos trouxe a este lugar. partimos nós é certo. aparentemente rumo ao céu... mas, ficam os riscos e as cores. a terra. o tempo. as palavras. os outros. os lugares. fica tudo o que não te disse antes de partires. inesperadamente. sem que eu soubesse. procuro dizer-te, que é de azul prussia... com que todas as cores hoje se abrem e preenchem o lugar que sou: em memória de ti...}

[ Nouvelle Vague:Give me the words ]

[Sonho Branco & A Visita de Cristatus Albus]

{... faz tempo que através das cores musicamos o vazio. não o que existe na terra, nem no universo. tudo é abstrato. as cores, a vida, o mundo, o espaço, a mente. por isso musicamos o invisível... e tudo o que haverá para além da nossa existencialidade. somos surpresa constante. somos olhar atento a todos os sinais que o universo nos coloca à frente. somos tanto mais que isto tudo que nem sempre sabemos ver. por vezes... dispersos de tudo, estamos condenados ao adormecimento das coisas simples que existem para além do nosso sentir. olhar. ver. escutar. ser. saber parar o tempo e voltar a olhar tudo o que é visível. contemplar o vazio. sempre. novamente parar o tempo e ficar à espera que o milagre aconteça. dispertos. atentos. decifrando as coisas simples que habitam o universo, o espaço... a mente. há tanta existencialidade para além do nosso olhar, que muito antes que o quadro aconteça... somos corpo, luz e cor. silêncio povoado de infindáveis misterios. entre todas as coisas lógicas com que o universo se fez: somos ainda invisíveis na sua complexa composição. faz tempo que aguardamos ver o que existirá para além do que observamos. faz tempo que musicamos o vazio através das cores. hoje, um pavão branco vindo do nada pousou na cidade das tintas. cantou e chamou por mim. ficou por instantes parado à frente das portas do atelier até que eu o visse. abri as portas. aproximei-me dele. olhei-o de perto. o telefone tocou e... desapareceu. se eu pudesse voar com ele... só se eu pudesse voar com ele... teria muito antes de tudo isto: pintado asas no seu olhar. }

[ Eugénia Melo e Castro "Asas" ]

[... As Cores de Pedro Charneca...]

{... poderíamos chamar ao alentejo: lugar eleito para os pintores. poderíamos fazer do alentejo a maior residência de artistas da europa... tudo isto porque fazemos das cores e da história de portugal: lugar perfeito para a pintura habitar. talvez por isso, recebi o trabalho e umas palavras escritas de pedro charneca saudando o misterioso universo da cidade das tintas! avivam-se os tons no amanhecer das planicies alentejanas e a luz aninha-se na tela. vagarosamente. sempre. riscamos memórias e traçamos novas rotas nos mares da nossa imaginação. há nesta terra a paz e todo o silêncio desejado do mundo. é onde habita o pintor pedro charneca. "aguarelista fascinado pela luz e sombra do Alentejo - Portugal, os seus temas integram paisagens rurais e urbanas e cenas do quotidiano. Nas cenas do quotidiano, Pedro Charneca revela uma atitude intimista das figuras que representa, configurando-lhes mais do que a forma e a cor - dando-lhes também alma e sentimentos. Num precurso de linguagem moderna Pedro Charneca vem buscando novas abordagens plásticas e novos materiais que nos transportam para uma atmosfera de nostalgia de um tempo que em breve não mais poderemos contemplar. No romantismo do seu olhar recriador, Pedro Charneca nos chama a sentir um tempo que foi nosso ou dos que nos precederam, na suavidade poética da aguarela, dando a sensação de que na transparência das suas pinceladas se guarda a história na visão de uma criança que teima em não querer ver o lado feio da vida. Como artista contemporâneo Pedro Charneca revela-se um valor seguro, de criativiade intimista arreigada aos valores da família tradições e dos laços afectivos. Escrupuloso em tudo o que faz, investe qualitativamente na profunda reflexão de cada obra, conferindo-lhes uma profunda maturação." parabéns pedro charneca!...}

http://www.charneca.net/pedro/index.html

[ Matinal - MadreDeus ]

[ Loreta Lorenzon: Cuadros Personales ]

{... desconstruir os rostos. apagar traços. voltar a riscar sobre as formas iniciais novos registos, novos olhares. sombras, volumetrias, linhas, traços. novamente os traços. luz e sombras a preto e branco. é assim o olhar de loreta lorenzon. quem olha e não vê... os infinitos traços que compõem um rosto... não dá conta, que a cada minuto das nossas vidas o nosso rosto se transforma, muda e ilumina novos olhares. nem sempre vimos tudo o que vemos quando olhamos para um rosto... porque tudo é sempre desigual. perceber o tempo, é saber observar a transfiguração de todas as linhas que animam o rosto de cada um de nós. a vida muda constantemente e com ela: o rosto transfigura-se. os traços, as expressões. o ser e o sentir... porque somos sempre memória do que fomos. somos retrato do passado, presente, futuro. somos riscos, traços, sombra e luz em constante transfiguração perante o olhar de loreta lourenzon. hoje, recebi as novas imagens dos quadros pessoais da pintora argentina loreta lorenzon com o titulo: "Ser tu propia obra de Arte! Be Art. Animate!" parabéns loreta... ficarei à espera que do teu atelier da argentina... quem sabe... talvez um dia... me envies imagens do meu próprio retrato. }

www.loretalorenzon.com.ar

[Pat Metheny Group - Slip Away]

[... Debaixo do Céu ... ]

{... de olhos postos no céu: a montanha. cravada de rostos esculpidos pelo vento. matérias vivas que incendeiam memórias. são pedras sobre pedras rasgadas pelo tempo. delas... avistam-se guerreiros esquecidos entre as ervas que o tempo teima vingar. sólidas figuras que de olhos postos no céu contemplam as estrelas. manto azul ponteado a branco. tudo estático. aparentemente... tudo é estático. tudo é um só lugar. tudo é acertadamente visível. os corpos, as pedras, as estrelas, o céu, a montanha: os mares. objectivamente é sempre na incerteza de tudo que o vento sopra. veloz. sem sombra. vindo do nada. musicando o vazio. sem destino. percorrendo o manto azul, as pedras, os guerreiros esquecidos, as estrelas, as memórias enterradas pelo tempo... num único só ponto. firme. estático. pintado a vivas cores. no aparente equilíbrio de tudo o que ainda existe: debaixo do céu.}

Ombra mai fu

[ ... As Cores dos Mapas do Medo: As Máscaras da Guerra & o Projecto de Manuel Saraiva...]

{ ... Desde o início dos tempos que a grande ambição da Humanidade é descobrir o Mundo e nele, demarcar como sua pertença: territórios conquistados. Desde que o tempo é tempo, os homens sempre utilizaram as cores como simbologia de comunicação e linguagem entre os povos. Cada pigmento tinha o seu próprio significado. Tinha e tem. As cores sempre representaram estados de Alma e tensões sociais. As tribos identificavam-se pelas cores com que pintavam as máscaras e o corpo que ora em estado de euforia, alegria ou tensão, serviram sempre na história das Nações o grande veículo de expressão. Criadas as máscaras que colocavam no rosto as comunidades serviam-se delas, para se reconhecerem num campo de batalha. As máscaras, os fatos e as bandeiras que em rituais próprios fazem sublimar o medo dos homens para avançarem em campos de batalha, são ainda hoje, só que duma forma mais sofisticada: motivadores da violência. Os fatos camuflados ou outras vestes que a humanidade exibe em tempo de guerra, são estratégia ancestral de defesa corporal para ataque e defesa dos territórios, que não representam mais do que verdadeiros estados psicológicos inerentes ao universo da discórdia. Atrás de cada rosto, existem muitas outras máscaras que pintadas em “tons de medo” destroem na terra jardins, pessoas inocentes e lugares que antes deveriam ser guardados e preservados como terreno sagrado do grande universo que a todos ainda nos alberga no seu mais extenso manto azul dos Céus. A Guerra é um lugar vazio! Lugar onde as mãos da Humanidade são pintadas apressadamente de várias cores para esconder todos os medos que vencidos ou perdidos, são ausentes de cores sem esperança nem futuro. Perguntar a uma pintora quais são as cores do Medo… é de imediato pensar que as cores não se guerreiam: comungam entre elas. Porque a guerra cobre-se de todas as cores que fazem perder a esperança de pudermos mudar o Mundo. A Guerra é o maior abismo da Humanidade. Reflexo de nós próprios. Pintura e ritual que ainda hoje a humanidade teima em vestir esse ingrato gesto irracional: A Guerra! Guerra…Pintada a “vermelho carmim” que conduzirá sempre a “preto e branco”: A Humanidade à Morte. Às cores do nosso indesejável fim. O aluno Manuel Saraiva e a Vereação da Cultura do Fundão sob a direcção do espaço “A Moagem,” irão realizar o projecto a “Geopolítica da Guerra” sob o título “Os Mapas de Guerra: As Máscaras do Medo”, trazendo ao público uma exposição multidisciplinar em que as tensões sociais do próprio tema, são representados através do cinema, pintura, artesanato histórico, música, teatro, fotografia, uma palestra com a participação de um Jornalista repórter de guerra e um Fórum de debate e reflexão, culminando no final com um espectáculo de dança onde os corpos tombam no lugar mais vazio do Mundo: A Guerra!... (in Projecto Manuel Saraiva - "Geopolítica da Guerra") ...}

[ Philip Glass: Kundun ]